Plus que Hernani, la pièce de Hugo aurait dû s’appeler Doña Sol tant le personnage féminin apparaît comme le point névralgique de la pièce. Ce n’est pas seulement parce qu’elle est au centre d’une triangulation de désirs masculins, c’est parce qu’elle ose, dans un monde fortement patriarcal, affirmer son désir, sa volonté. Face à ce personnage féminin, vibrant et passionné, se dressent trois hommes qui obéissent à des moteurs tout ausssi puissants que leurs sentiments amoureux : Hernani est mû par la vengeance, Don Carlos par l’ambition et Don Ruy Gomez de Silva est attaché à l’honneur. Ramenant la fable à une Espagne moins éloignée de nous l’adaptation de Laurent Brethome resserre la pièce sur ce quatuor, en met à nu la mécanoque tragique, sans renoncer toutefois à la grandeur hugolienne. Pour ce faire, il convie sur scène des amateurs, figures d’un peuple observateur et complice, qui apporteront au théâtre de l’intime une dimension sociale et épique.
Notre HERNANI… Une tragédie haletante !
Hernani est une pièce vivante, joueuse, rythmée par des coups de théâtre permanents qui tiennent le public en haleine mais avec également dans le texte originel quelques longueurs.
C’est pourquoi nous avons opéré des coupes dans le texte original, pour en garder l’ossature, l’essence, et resserrer son intrigue autour des quatre figures principales. Ce qui fait la force de cette œuvre : son jeu, sa démesure , sa tension, son souffle tragique.
L’objectif est que le public ne s’ennuie jamais.
Enfin, pour ne jamais perdre les spectateurs et spectatrices dans une intrigue qui s’étale sur plusieurs jours, puis plusieurs mois, chaque début d’acte sera introduit par un texte qui recon textualisera les évènements de l’intrigue en temps réel . Ces repères donneront à la pièce une dimension accessible à toutes et à tous, sans rien sacrifier à sa grandeur ni à sa puissance dramatique.
Je rêve cette mise en scène comme une œuvre magistrale, où les fausses pistes nous mènent inexorablement du jeu vers la tragédie, des ténèbres vers le sublime.
LAURENT BRETHOME | Août 2025
CRÉATION MAI 2026
De Victor Hugo
Adaptation et mise en scène
Laurent Brethome
Collaboration artistique
Clémence Labatut
DISTRIBUTION
Dramaturgie
Catherine Ailloud-Nicolas
Direction d’acteur.ices
Laurent Brethome & Clémence Labatut
Création costumes
Nathalie Nomary
Musique
Jean-Baptiste Cognet
Photographie
Adrien Selbert
Création lumières
Nicolas Galland
Régisseur général plateau
Gabriel Burnod
Conseil chorégraphique
Yan Raballand
Scénographie
Rudy Sabounghi
Construction des décors
Ateliers du Grand T / Mixt Nantes
Avec
Fabien Albanese
Damien Avice
Anne Cressent
Philippe Sire
Le Choeur du Peuple
14 amateur.ice.s sélectionnés en région des théâtres partenaires
MENTIONS DE PRODUCTION
Production
Le menteur volontaire – Laurent Brethome
Coproductions
Théâtre de Villefranche-sur-Saône
Les Gémeaux, scène nationale de Sceaux
Le Théâtre, scène nationale de Saint-Nazaire
Le Grand R, scene nationale de La Roche-sur-Yon
Le Grand T / Mixt Nantes
en cours
Le menteur volontaire – Laurent Brethome est en convention avec le Ministère de la Culture – DRAC Pays de la Loire, la Ville de la Roche-sur-Yon, le Conseil Régional des Pays de la Loire et le Conseil Départemental de Vendée
RÉSIDENCES
Théâtre de Villefranche – mai 2025
Théâtre scène nationale de Saint-Nazaire – septembre 2025
Le Grand R, scène nationale La Roche-sur-Yon – 16 au 27 février 2026
Théâtre de Villefranche – mai 2026
CRÉATION MAI 2026 – THÉÂTRE DE VILLEFRANCHE-SUR-SAONE
TOURNÉE AUTOMNE 2026
TÉLÉCHARGEMENTS